Como videógrafo, ter um conjunto de habilidades diversificadas e bem desenvolvidas é crucial e é uma mais valia para ter sucesso na indústria. Neste guia, descrevo as 7 habilidades indispensáveis e essenciais para uma carreira de sucesso como videógrafo. Seja você um iniciante ou até mesmo um profissional na área, este guia fornecerá informações valiosas para avançar na sua carreira. Então, aqui vão as 7 habilidades e qualidades que cada videógrafo deve ter!
1 – Improvisar, adaptar e superar
Precisaria de uma lista bastante longa para nomear o número de vezes em que as coisas não correram como esperado. Seja da perda de uma peça essencial do meu equipamento, seja a adaptação a um novo ambiente ou burnout, creio que todos nós já experenciamos isto de alguma forma. Nessas situações é normal sentir-se desmotivado e frustrado. No entanto, resiliência é a melhor habilidade que qualquer pessoa deve ter. É nestes momentos que tem de improvisar e adaptar à situação.
Para adquirir este tipo de resiliência é importante desenvolvermos a nossa habilidade de não depender de algo. Obviamente que todos irão depender da câmara. Contudo, eu acredito que cada filmmaker deve aprender a adaptar-se a qualquer situação não dependendo de um certo tipo de equipamento ou de um certo tipo de ambiente. Por isso, devem desenvolver a habilidade de pensar e de responder rápido. Ou seja, ter confiança naquilo que consegue fazer com a câmara e no fim, ter um bom produto final.
2 – Planeamento
Pode soar cliché, contudo, planear algo antes de acontecer é uma boa maneira de solidificar a ideia que tem em mente e ganhar claridade. Assim será mais fácil imaginar os problemas que poderá encontrar e os erros que deverá evitar cometer, assim como, as formas como pode tirar vantagem de uma situação em específico. Também ajuda a poupar tempo a adaptar-se a um certo local. Para planear melhor as suas tarefas e organizar ideias eu recomendo usar as aplicações Notion e o Calendário da Google.
3 – Criatividade
Um dos aspetos mais importantes para filmmaking e até para qualquer área é criatividade. Criatividade é inovação. Podemos considerar-nos individuos criativos ou não. Mas nunca devemos cair na armadilha de achar que criatividade é algo com o qual alguém nasce. Criatividade é uma qualidade que pode ser desenvolvida ao longo dos anos através de experiências outdoors ou através de media visual ou audiovisual. Para ser filmmaker, há que ter visão.
Então como é que se desenvolve a criatividade?
Não é tão complicado como pode pensar ser, por acaso até pode ser adquirida ao fazer algo da qual tire prazer e que goste. Como, por exemplo, ver filmes, séries ou qualquer tipo de conteúdo relacionado com a sua área de trabalho dentro da videografia. Se for um videógrafo de casamento, seria conveniente estar a par de quem são os melhores na área e estudar e analisar como poderá chegar a esse nível. Após analisar como se faz, é importante passar à ação, copiando. É normal que, numa fase inicial, não esteja ao nível dos profissionais. Contudo, se continuar a praticar verá que irá melhorar consideravelmente e possivelmente começar a inovar e a desenvolver as suas próprias técnicas e descobrir como pode adaptar um certo aspeto ao seu trabalho.
4 – Decisão
Como videógrafo, não pode permitir que as pessoas o limitem quando sabe que há uma alternativa melhor. Não pode concordar com as declarações dos outros apenas porque não quer perturbá-las. Saber quando concordar com alguém e quando tomar a sua própria posição é importante. Se um ator se chateia constantemente pela forma como faz tudo, tem de parar de lhes dar o poder de o fazer. Embora seja sempre importante ouvir as sugestões de todos, é completamente errado ignorar o seu instinto. Dito isto, também é importante conseguir manter um meio-termo e saber quando temos de seguir certas guidelines e quando devemos intervir porque sabemos que devemos.
5- Partilhe
Para saber como o seu trabalho se compara aos dos top da indústria e para chegar ao nível deles, é importante partilhar o seu trabalho pelas redes sociais. As redes sociais são uma ferramenta fantástica à ponta dos seus dedos e quanto mais você publicar, maior será a probabilidade do seu trabalho receber gostos e comentários e de ser, consequentemente, partilhado.
Porque é que isto é bom?
Isto pode ser bom porque, pode receber feedback e críticas construtivas sobre o seu trabalho. Também é uma das melhores maneiras para o seu trabalho chamar à atenção de potenciais clientes. Ou seja, com isto, você poderá não só aprender com erros, receber apoio positivo, poderá também receber clientes.
6- Pensamento crítico
Pense criticamente sobre o seu trabalho. Um dos casos mais frequentes quando alguém começa a sentir um crescimento nas redes sociais é a complacência. Quando surge alguma trend, é fácil ficar persuadido e intrigado a filmar esse estilo para receber o maior número de atenção possível. Pode até funcionar durante algum tempo, e parece que está a ganhar gostos. Contudo, vai verificar que o seu trabalho torna-se formulado e pode sentir-se como se estivesse simplesmente a fazer a mesma coisa uma e outra vez. Por isso, deve pensar: “O meu trabalho está a melhorar de momento? O que poderei eu fazer para mudar isto? Que erros estou a cometer? Como posso aprender com os outros?”. Likes podem ser enganadores. Se estiver a fazer o seu trabalho apenas focado em seguir trends, não terá crescimento nas suas habilidades.
7- Partilhe a sua experiência
Esta dica poderá parecer contraditória, contudo, é uma das melhores maneiras de crescer como filmmaker ou em qualquer outra área. O efeito do protégé é um fenómeno psicológico em que um indivíduo ensina, finge ensinar ou prepara-se para ensinar um certo tópico a outros e ajuda-os a aprender esse tópico. Por exemplo, um aluno que esteja a estudar para um exame poderá beneficiar do efeito protégé e melhorar a sua compreensão da matéria ensinando essa matéria aos seus colegas. Ele poderá não só memorizar melhor a matéria, como também, terá maior consideração dos outros em relação a ele e sentir-se-á bem por ter ajudado alguém. Fantástico, certo?
Como pode aplicar o efeito do protégé?
Existem várias maneiras:
A- Redes Sociais
Pode utilizar as redes sociais (Youtube, Instagram, Twitter, etc) para ensinar outros sobre um certo tópico através da criação de conteúdo. Crie um vídeo sobre um certo tópico a explicar como se resolve certa situação. Crie um post sobre como maximizar a eficiência das suas qualidades como videógrafo. Ou pode simplesmente contar a sua história. Explique como chegou até onde chegou. As dificuldades pelas quais passou e os progressos que fez ao longo do tempo.
B- Fale com um amigo
Não precisa de ser alguém da área ou um desconhecido da net. Você pode aplicar este efeito e ensinar a um amigo seu sobre certo tópico. Recomendo, primeiro, preparar-se antes de o fazer. Escreva. Depois simplifique ao máximo. E depois converta essa informação como se tivesse a explicar a uma criança de 10 anos. Isso vais ajudá-lo a perceber melhor esse tópico com o mesmo ou até melhor efeito do que nas redes sociais e será mais fácil de memorizar informação porque é simplificada e eficiente.
C- Pratique ao espelho
Apesar de ser um pouco mais solitário e talvez menos ineficaz, é, certamente, uma maneira de o fazer. Pratique ao espelho e explique detalhadamente, passo-a-passo de como consiste o tópico.
Conclusão
Em suma, um filmmaker deve ter as seguintes habilidades/qualidades para suceder e superar os outros na área:
1- Resiliência e Confiança
2- Capacidade de planeamento
3- Criatividade e Inovação
4- Poder de decisão
5- Perceber como divulgar o seu trabalho
6- Pensamento crítico
7- Ensinar os outros para maximizar o seu conhecimento
Espero que este artigo o tenha ajudado a adquirir estas 7 qualidades essenciais que cada videógrafo deve ter.
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